Muster für ein kündigungsschreiben an verdi. kündigung verdi-mitgliedschaft

by on July 28, 2020

In diesem Kündigungsschreiben ist Ihr letzter Gehaltsscheck enthalten. 4Als Alberto Mazzucato, ein von rufem Komponisten und zugleich erster Herausgeber der Gazzetta Musicale di Milano, die Uraufführung von Verdis Nabucco in Mailand Revue passieren ließ, machte er die Leser auf die innovativen Eigenschaften der neuen Oper und auf den Mut aufmerksam, den der Komponist so an den Tag legte. Verdi, behauptete Mazzucato, hatte sich an die Spitze einer Gruppe von Komponisten gestellt, die sich, ungeachtet des damals vorherrschenden schlechten Geschmacks, verpflichtet enthoben hatten, den dramatischen Inhalt des Librettos zu interpretieren und sich von den langen, abgedroschenen Opernkonventionen zu lösen, die aus der unvermeidlichen Cabalette, Finali, Strette und Rondo bestehen.6 So umstritten diese Behauptung für uns heute auch klingen mag – kurz nachdem der einleitende Chor Nabucco mit dem “Recitativo e Cavatina” eröffnet hat. ,” die aus einer typischen Cavatina-Cabaletta-Struktur besteht, während das “Finale I” mit einer Stretta endet – der von Verdi vertretene Neuheitsgrad konnte sich der Aufmerksamkeit des Kritikers nicht entziehen. In einer Rezension, die am 20. März 1842 erschien, kehrte Mazzucato nach Nabucco zurück und ging weiter. Verdis Melodien waren spontan, glatt und frei von überflüssigen Blüten; sie erreichten ihren höchsten Punkt, als sie gelegentlich den Chormessen gegeben und gemeinsam gesungen wurden. Überhaupt erinnerte Verdis Meloditheit an Bellini, Rossini und sogar Giovanni Paisiello, dessen Nina, o sia La pazza per amore (1789) ebenfalls als Referenzmodell genannt wurde. Ruhiger als Bellinis, weniger künstlich als Mercadantes, weniger brillant als Donizettis, kamen Verdis Melodien, obwohl sie zur Rossinischen Schule gehörten, zu einer neuen Form des Liedes.7 Natürlich waren sich nicht alle mit Mazzucato über den Wert von Verdis Opern einig. Für andere bedeutete der populäre Erfolg, den Verdi in den 1840er Jahren genoss, wenig oder gar nichts, da, wie jemand andeutete, auch die Öffentlichkeit in einem Zustand der Dekadenz lag. Allzu oft gaben die Opernbesucher den Verleumdungen falscher Idole nach, die unwissend waren, wie sie den Unterschied zwischen der wahren Kunst, die nie zugrunde geht, und der musikalischen Plattitüde, die ihnen an ihrer Stelle serviert wurde, waren.

Bei Nabucco wurde auch die Frage des Plagiats aufgeworfen, und Rossinis Mosa in Egitto (1818) und Le siége de Corinthe (1826) wurden angedeutet, als es um die Festlegung der Modelle ging, die Verdi von abramo Basevi, Der, der Musikkritiken zur Gazzetta Musicale di Firenze (1853–1855), L`Armonia (1856–1859) und Boccherini (1862–1882) beisteuerte, beharrte immer wieder auf der Linie der Kontinuität, die Verdis Nabucco mit Rossinis Opern verband. In Bezug auf den grandiosen Charakter und die melodische Behandlung von Verdis Arien erkannte er den starken Einfluss von Rossinis Stil und nicht von Bellinis oder Donizettis.9 Basevi kann auch zu jenen Kritikern gezählt werden, die sich gegen die Behandlung verdi sandten, die der Stimme vorbehalten ist: “Wenn man den menschlichen Kehlkopf als Instrument betrachtet, so behandelte Bellini ihn wie ein Blasinstrument, während Verdi ihn wie ein Blasinstrument behandelte, während Verdi , kann man gelegentlich sagen, wie ein Schlagzeug.” 10 Verdi war sich dieser Vorwürfe wohl bewusst und gab bereits 1844 gegenüber dem Librettisten Salvatore Cammarano zu, dass ihm vorgeworfen wurde, Lärm zu hegen und Lieder zu bestrafen.11 Andererseits behauptete Benedetto Bermani, ein Mitarbeiter der Gazzetta Musicale di Milano, dass Verdi sehr gut wisse, wie man die Stimme zu verwenden und die einzelnen Künstler, mit denen er arbeiten müsse, zu nutzen. , 2018 waren Sie wieder ohne Urlaub von der Arbeit abwesend.

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